بلاگ نقاشی

پل سزان – بیوگرافی، آثار و تفکرات

نقاشی هنرهای تجسمی

نمی‌شود از نقاشی مدرن و امپرسیونیسم نوشت و از پل سزان یاد نکرد. در آثار به جا مانده از او استواری و نوآوری موج می‌زند، چه در ترکیب‌بندی و چه در رنگ‌آمیزی. نقش این نوآوری‌ها در آثار پیکاسو و ماتیس به خوبی دیده می‌شود و هر دوی آنها به الهام و تاثیر گرفتن از او به دفعات اشاره کرده‌اند. در این مطلب می‌خواهیم به ایده‌های کلیدی، تفکرات و آثار به جا مانده از او بپردازیم. با ما همراه شوید.

ادامه مطلب ›

هنرمند و کارآفرین – رنسانس دوم همین امروز است!

طراحی صنعتی طراحی محصول نقاشی هنر و جامعه هنرهای تجسمی

ویلیام درزویز می‌گوید: «استقلال، ماجراجویی و تصور: کارآفرینی همه این مفاهیم و حتی بیشتر را در بر می‌گیرد. شکل هنری عصر ما خود یک بیزنس پلن است.» اینجاست که نقش هنرمند و کارآفرین در کنار هم معنایی تازه به عصر رنسانس دوم می‌بخشد.

ادامه مطلب ›

سبک‌شناسی: سمبولیسم یا نمادگرایی – قسمت دوم

تاریخچه طراحی جواهرات معماری نقاشی هنرهای تجسمی

در قسمت اول این مطلب از شکل‌گیری این سبک هنری، ایده‌های کلیدی و تفکرات اصلی سمبولیسم صحبت کردیم. در ادامه می‌خواهیم مفاهیم و استایل‌های نمادگرایی و تاثیر دیگر مفاهیم و جنبش‌های هنری بر نمادگرایی را بررسی کنیم. با ما همراه باشید.

ادامه مطلب ›

سبک‌شناسی: سمبولیسم یا نمادگرایی – قسمت اول

طراحی صنعتی معماری نقاشی هنرهای تجسمی

سمبولیسم یا نمادگرایی، جنبشی فکری‌ بود که بر خلاف امپرسیونیسم که برپایه واقعیت نقاشی خلق شده بود، به دریافت هنری از نمادها و مفهوم اثر از طریق فرم‌ها، خطوط، شکل‌ها و رنگ‌ها تاکید داشت. سمبولیسم پیش از آن که یک مکتب باشد، یک مفهوم یا فلسفه است. فلسفه‌ای بر پایه سیر نکاملی بشر از ابتدای شکل‌گیری تمدن‌ها که با شعر و بیان کلام در قالب نمادها و نشانه‌ها خود را نشان می‌داده است.

ادامه مطلب ›

سبک‌شناسی: امپرسیونیسم یا دریافتگری – قسمت دوم

معماری نقاشی هنرهای تجسمی

امپرسیونیسم یا دریافتگری هنری است شهری نه تنها به خاطر اینکه نقاشی را از دشت به شهر باز می‌گرداند، بلکه جهان را از دریچهٔ چشم فرد شهرنشین می‌نگرد و به برداشت‌هایی از برون القا شده با اعصاب خستهٔ انسان مدرن واکنش نشان می‌دهد. در واقع نقطه اوج رشدی را تشکیل می‌دهد که در آن عناصر پویا و زندهٔ تجربه مورد توجه قرار می‌گیرند و یکسره جهان بینی ایستای قرون وسطایی را منسوخ می‌کنند.

ادامه مطلب ›

سبک شناسی: امپرسیونیسم یا دریافتگری – قسمت اول

معماری نقاشی هنرهای تجسمی

امپرسیونیسم را می‌توان اولین جنبش مدرن متفاوت در عرصه نقاشی دانست. این جنبش در دهه ۱۸۶۰ در پاریس شکوفا و تاثیر آن در تمام اروپا و سپس در آمریکا نمایان شد. پیشگامان آن هنرمندانی بودند که نمایشگاه‌های رسمی و دولتی را تحریم کرده بودند و از موسسه‌های آکادمیک هنری دوری می‌کردند. هدف اصلی جنیش امپرسیونیسم ثبت تاثیر گذرا و احساسی یک منظره بود – تاثیری (Impression) که سوژه بر چشم در یک لحظه زودگذر می‌گذاشت.

ادامه مطلب ›

مطالب را هر روز در ایمیل خود دریافت کنید.

[انصراف]