احساس بسیار خوبی است وقتی که شما به عنوان یک عکاس اثری که خلق کرده‌اید را دوست داشته باشید و چیزی بهتر از این وجود ندارد که هنرمندان دیگر نیز کار شما را دوست داشته باشند و تایید کنند. این یک جایگاه عالی است اما باید هشیار باشید که در دام آن نیفتید! چطور؟
هنر چیزی است که در طول زمان همواره در حال پیشرفت و توسعه بوده است. رشد کرده و بارها از نو متولد شده است. مادامی که شما نسبت به هنری که خلق می‌کنید آگاهی داشته باشید، هنرتان پله‌های ترقی را طی می‌کند.
به عنوان یک عکاس چطور می‌توانید مهارت‌هایتان را توسعه دهید؟ چطور می‌توانید عکس‌هایی که ثبت کرده اید را ارزش گذاری کنید؟ چطور می‌فهمید چه تغییراتی را باید در کار و یا روند کارتان اعمال کنید یا روی چه تکنیک‌هایی باید بیشتر کار کنید؟
پاسخ تمام این سوال‌ها یک کلمه است: نقد!
پیشتر درباره اصول نقد یک اثر هنری صحبت کرده‌ایم. همینطور گفتیم که چطور یک عکس را به شکلی سازنده نقد کنیم. اینبار می‌خواهیم به طور خاص درباره نقد عکس پرتره صحبت کنیم.
اما در این مرحله از نقد عکس، به جای آنکه از دیگری بخواهید عکس‌تان را نقد کند، خودتان این کار را انجام دهید. کافی است از بیرون به کار نگاه کنید. خودتان را جای یک بیننده قرار دهید و به تمام نکات تکنیکی، زیبایی شناسی و اصول عکاسی توجه کنید.
این کار اصلا ساده نیست. اما برای پیشرفت کردن باید خودتان را با چنین چالش‌هایی مواجه کنید. برای آنکه بتوانید نقد خوبی بر عکس‌هایتان ارائه کنید باید ابتدا همه تجربه‌هایی که در حین ثبت عکس داشته اید از ذهنتان پاک کنید و به هر عکس مانند کسی نگاه کنید که برای اولین بار چنین تصویری را می‌بیند. به هر عکس چندین دقیقه اختصاص دهید و در مورد هر کدام این نکات را بررسی کنید:
نورسنجی – آیا نوردهی مناسب است؟ یا نوردهی بیش از حد یا کمتر از حد در برخی قسمت‌ها دیده می‌شود؟ این موضوع چقدر بر ویرایش‌های بعدی تاثیر می‌گذارد؟
فوکوس – آیا عکس به اندازه کافی وضوح و شفافیت دارد؟ یا تار و ناواضح شده است؟
ترکیب‌بندی – آیا تمام عناصر موجود در تصویر با سوژه مورد نظر هماهنگی دارند؟ آیا المان‌هایی وجود دارد که نگاه و حواس بیننده را از موضوع اصلی عکس پرت کند؟
کیفیت بیان داستان – آیا می‌توانید بگویید که سوژه شما بخشی از یک موضوع بزرگ‌تر است که جذابیت عکس را بیشتر کند؟
تاثیرات احساسی – بیننده‌ها چطور با عکس شما ارتباط برقرار می‌کنند؟ چه احساسی از عکس شما به بیننده منتقل می‌شود؟ آیا واکنش بیننده به پرتره ثبت شده توسط شما مثبت است؟
برای آنکه این نکات را تمرین کنیم به دو عکس پرتره زیر توجه کنید. می‌خواهیم هر دو عکس را به طور جداگانه نقد کنیم.
عکس اول:
ISO 200 70mm f2.8 1/200s
نکات دوست داشتنی عکس (نقاط قوت):
۱. عمق میدان خیلی عالی که به واسطه درخت‌ها و خانه‌ها جذابیت بیشتری نیز پیدا کرده.
۲. جای قرار گرفتن عروس در تصویر که منجر به بهتر دیده شدن لباس سفید عروس در اطرافش می‌شود.
۳. حرکت و چرخش عروس به سمت دوربین و نگاه او که حس زندگی و هیجان به عکس می‌بخشد.
نکات ناخوشایند عکس (نقاظ ضعف):
۱. تابلوی بالای سر عروس اگر دوربین کمی زاویه پایین تری داشت از میزان تاثیر نامطلوب آن کم می‌شد.
۲. بنرهای بنفش پس‌زمینه
۳. زاویه نامناسب دوربین که به بیننده این حس را می‌دهد که عروس در حالت خوابیده است درحالی که ایستاده (تاثیر تیلت دوربین)
۴. نورهای پس‌زمینه
۵. چتری که همراه عروس است بسیار زیباست اما به دلیل همرنگی با لباسش در تصویر محو شده است. اگر بالای سر یا دستش قرار می‌گرفت جذابیت بیشتری به تصویر می‌بخشید.
عکس دوم:
ISO 200 70mm f2.8 1/250s
نکات دوست داشتنی عکس (نقاط قوت):
۱. چشم‌ها شفاف هستند و کاملا در محدوده فوکوس قرار دارند و هر چیز دیگری به واسه عمق میدان کم خارج از فوکوس قرار گرفته.
۲. زاویه سر به گونه‌ای است که گل قرار گرفته روی سر را نیز به خوبی نشان دهد.
۳. وزش نسیم و حرکت تره مو نشاندهنده زمانبندی مناسب برای ثبت عکس بوده است.
نکات ناخوشایند عکس (نقاظ ضعف):
۱. شکاف دست و بدن به دلیل قرار گرفتن نامناسب دست روی میز از زیبایی عکس کم کرده.
۲. چانه باید کمی بالاتر باشد تا زاویه صورت بهتر شود.
۳. نقاط سبز و براق پس‌زمینه کمی توجه بیننده را از سوژه پرت می‌کنند، لازم بود با جابه‌جایی دوربین پس‌زمینه ساده تری انتخاب می‌شد.
۴. باز بودن دهان برای چنین عکسی مناسب نیست. بیشتر این حس را به بیننده القا می‌کند که وی قصد بیان چیزی را داشته است.
۵. اگر قسمت بیشتری از عکس در تصویر دیده می‌شد جذابیت بیشتری به آن می‌بخشید.
۶. برای نشان دادن رنگ آبی چشم‌ها به نور بیشتری در چشم نیاز است. اگر بازتاب‌دهنده نور (ٰریفلکتور) در جایی نزدیک‌تر به سوژه قرار می‌گرفت، نتیجه بهتری به دست می‌آمد.
در پایان به خاطر بسپارید که هدف از نقد عکس سرکوب عکس یا زیر سوال بردن نتیجه کار نیست و فقط قصد دارید تا برای پیشرفت و بهبود کار عکاسی گام‌های محکم‌تری بردارید.
ممنون بابت این مطلب خوب…
یکی از بهترین روشها، اینه که کار خودمون رو سعی کنیم مسخره کنیم تا اشکالاتش مشخص شه!
خیلی موثره!